Мировая премьера произведения «Карельская литургия» прошла в Петрозаводске в рамках проекта к 800-летию крещения карельского народа.
3 ноября на сцене Карельской государственной филармонии впервые исполнили кантату «Карельская литургия» современного российского композитора Кузьмы Бодрова. Произведение написано специально для проекта «Карелия. Три кантаты для солистов, хора и оркестра», посвящённого 800-летию крещения карельского народа. В основе кантаты — молитвенные тексты на церковнославянском языке, которые исполнил мужской хор в сопровождении струнного оркестра с ударными инструментами.
Перед премьерой, 2 ноября, Кузьма Бодров встретился с журналистами и рассказал, почему отказался от идеи написать масштабное музыкальное повествование об историческом событии и решил обратиться к традиции духовной музыки.
Изначально композитор рассматривал вариант с рассказом о том, как происходило крещение карелов. По его замыслу, исторический текст должен был воспроизводиться чтецом. Но такая идея, по его словам, не нашла внутреннего отклика.
В результате Кузьма Бодров выбрал другой путь: взял молитвы, которые читают во время таинства крещения, и на их основе создал музыкальное произведение. Среди текстов — «Отче наш», молитва Богородице и Символ веры.
«Я пошёл по пути какой-то тишины, намеренно взял оркестр неполный, только струнный состав», — объяснил композитор.
Вместо торжественного и эпического звучания он хотел передать сосредоточенность и спокойствие молитвы. По словам Кузьмы Бодрова, его привлекла особая глубина текстов, которая раскрывается не через громкие музыкальные жесты, а через внимание к каждому слову.
«В основном это созерцание красоты текстов, молитв», — рассказал он.
Название «Литургия» указано в партитуре, однако сам композитор отдельно подчеркнул: произведение не предназначено для исполнения во время церковной службы. Это его личное художественное осмысление духовной темы, а не попытка создать богослужебную музыку.
«Это моё авторское впечатление от темы», — уточнил композитор.
В кантате одиннадцать частей. В семи из них участвует мужской хор, остальные — вступление и три инструментальные интермедии — звучат без вокала. Помимо хора, в произведении задействованы флейта, фортепиано, ударные и струнный оркестр.
Отдельное место в партитуре занимают ударные инструменты. Их звучание во многом связано с колокольностью: композитор использовал инструменты, напоминающие звон колоколов, в том числе вибрафон, колокольчики и трубчатые колокола. При этом он стремился сохранить баланс между оркестром и хором, чтобы музыка не заглушала слова молитв.
Кузьма Бодров также рассказал, что на музыкальный язык произведения повлияла карельская природа. Он бывал в республике зимой и летом и считает, что увиденное отразилось в ладовых особенностях кантаты. По его словам, если бы произведение создавалось для другого региона, оно могло бы звучать иначе.
Композитор говорил и о значении национальных музыкальных корней. Он считает, что автору важно помнить о культурной среде, в которой он вырос и живёт.
«У нас страна колоссальная, богатая, у нас много корней. И вот в этом многообразии и рождается красота», — отметил композитор.
Как звучит молитва в кантате
На премьере слушатели услышали не привычное церковное исполнение молитв, а их музыкальное прочтение в сопровождении оркестра. Знакомые слова звучали вместе со струнными, флейтой, фортепиано и ударными. Такое сочетание меняло привычное восприятие текстов: вместо молитвенного пения, которое обычно звучит в храме, перед публикой разворачивалось самостоятельное музыкальное произведение.
Художественный руководитель мужского хора Карельской филармонии Алексей Умнов накануне премьеры назвал музыку созерцательной и глубокой. Он отметил, что литургические тексты чаще исполняют а капелла, а их соединение с симфоническим оркестром стало для него необычным опытом.
«С одной стороны, она очень созерцательная, с другой — невероятно глубокая», — поделился он впечатлением.
При этом работа над произведением оказалась непростой и для исполнителей. По словам Алексея Умнова, у коллективов было немного времени на совместные репетиции, а акустические условия площадки требовали дополнительной работы. Тем не менее, участие в премьере он назвал большой удачей и возможностью получить новый профессиональный опыт.
За дирижёрским пультом на премьере стоял Николай Цинман. Он рассказал, что церковные тексты хорошо знакомы ему с детства, потому что давно поёт в хоре, в том числе, церковном. Поэтому работа над кантатой была для него не только музыкальной задачей.
«Это мои родные тексты, я их очень хорошо знаю», — сказал дирижёр.
По его словам, партитура Кузьмы Бодрова помогает раскрыть смысл молитвенных слов и точно расставляет музыкальные акценты. После первой репетиции композитор отметил, что коллективам удалось попасть в нужную атмосферу.
Сам композитор остался доволен работой музыкантов. Он рассказал, что после первой полной репетиции основная часть замечаний касалась опечаток в партитуре, темпов и баланса. Оркестр, по его оценке, серьёзно подошёл к исполнению современной музыки.
От Глазунова до мировой премьеры
Кантата Кузьмы Бодрова стала финальной частью проекта «Карелия. Три кантаты для солистов, хора и оркестра». Он посвящён 800-летию крещения карельского народа, которое отмечают в 2027 году. Проект объединяет произведения разных эпох и показывает, как музыка может обращаться к исторической памяти.
В программу вошли три крупных события. Ранее в Карелии исполнили ораторию «Мессия» Георга Фридриха Генделя и Симфонию № 13 «Бабий Яр» Дмитрия Шостаковича. Завершила проект мировая премьера кантаты, написанной по специальному заказу.
Интересно то, что сама премьера 3 ноября началась не с кантаты, а с «незнакомой музыки» под «знакомые места», как отметил музыковед Ярослав Тимофеев. Музыканты на ударных инструментах — конго, бонго, ханги, том-томы — исполнили композицию Кузьмы Бодрова. Мелодия, состоящая полностью из ритмичных ударных звуков, будто переносила в древний мир, во времена, когда приметы диктовали жизнь, а главной верой было язычество и мистика. Видеоряд с Воттоваарой и Петроглифами, вокруг которых сложена не одна легенда, только укоренял образ древней, еще не крещеной Карелии. Символично то, что концерт, начавшийся таким образом, закончился исполнением «Карельской литургии».
В первом отделении прозвучали произведения, связанные с музыкальным наследием Карелии. Симфонический оркестр филармонии исполнил «Карельскую легенду» Александра Глазунова — симфоническую картину, написанную в 1916 году, — и «Охоту на золотого оленя» Ройне Раутио из симфонической сюиты на темы «Калевалы» 1960 года.
После первого отделения прозвучала уже «Литургия» Кузьмы Бодрова. Мужской хор и симфонический оркестр представили произведение, в котором историческая дата стала поводом не для пересказа событий прошлого, а для разговора о вере, памяти и личном переживании духовных текстов.
Во вступительном слове музыковед Ярослав Тимофеев обратил внимание слушателей на необычную структуру кантаты. В ней одиннадцать частей, и вопрос о привычной двенадцатой он предложил оставить открытым: каждый может додумать её сам и услышать по-своему после окончания музыки.
Так премьера стала не только завершением музыкального проекта, но и приглашением к собственному размышлению о событии, которое произошло восемь столетий назад и продолжает оставаться частью истории Карелии.
Дарья Гришанова
